在河南汝州的文化沃土上，走出了一位以画笔为舟、以热爱为帆的艺术家。从乡间田埂的炭精画肖像，到红色主题油画的深情创作，再到深耕传统技艺的坚守与传承，半个多世纪里，李松霞（原名李会）用一支画笔，绘就了万千面容，也书写着一位本土艺术家的初心与坚守。年过七旬依旧笔耕不辍，她对艺术的执着追求，依旧在笔墨间熠熠生辉。

1955年8月3日，李松霞出生于汝州一个普通农家，自幼便对绘画展现出过人天赋与浓厚兴趣。年少时，纸笔匮乏，田间地头、家中院落，都成了她练习作画的场地，一支铅笔、一张白纸，便是她开启艺术之路的最初伙伴。上世纪七十年代，她在汝州普高艺术班系统学习，打下了扎实的美术功底；此后，她怀揣着对艺术的极致追求，远赴西安艺术学院深造，专攻油画专业。在校期间，她潜心求学、刻苦钻研，得到西安美院多位知名导师的悉心指导，系统学习西方绘画技法，广泛吸收中外艺术名家的创作精华，为日后的艺术创作筑牢了根基。

 △李松霞作品

学成之后，李松霞与民间传统炭精画结缘。这门起源于19世纪的民间技艺，以炭精粉为颜料，依托炭铅笔、擦笔等工具创作，以写实逼真、恒久不褪色为特点，对创作者的绘画功底和耐心有着极高要求。凭借深厚的专业美术基础，她仅用两年时间便熟练掌握九宫格定位、炭粉揉擦、明暗晕染等核心技法，从此背着画具走村串户，为乡亲们绘制肖像。一幅画像承载着一个家庭的温暖记忆，遇到家境贫寒的农户，她分文不取，用画笔定格普通百姓的幸福瞬间。十四载乡间作画，她的笔下有老人慈祥的面容、孩童纯真的笑颜，也有乡土人间的烟火温情，千万户汝州家庭的墙上，都留下了她笔下的温暖印记。

2000年，已在汝州开办画廊的李松霞，怀揣更高艺术追求重返西安，创立“松霞画廊工作室”。她并未止步于炭精画肖像创作，而是重拾油画技艺，将炭画的细腻写实与油画的色彩质感融会贯通，形成了“形象逼真写实、格调优雅和谐”的独有风格。多年来，她深耕红色主题创作，革命导师、开国领袖、时代楷模等人物，在她笔下既具历史厚重感，又充满艺术张力。山西潞宝纪念馆珍藏的百余幅毛泽东主席不同时期巨幅油画、十幅伟人炭精画，堪称其艺术创作的巅峰之作，她的作品被全国多家红色博物馆、艺术馆永久收藏，海内外艺术爱好者纷纷慕名交流，作品广受赞誉。

在艺术道路上，李松霞的专业成就也得到了权威机构与行业的认可。2016年8月15日，她正式成为河南省美术家协会会员，会员编号为省25016，这份来自省级美术界的权威认证，是对她数十年绘画功底与艺术造诣的充分肯定。2007年6月19日，她创作的美术作品《赵公明五路财神之首画像》，经陕西省版权局审核，完成作品自愿登记，获得著作权保护，登记号为25-2007-F-28，充分彰显了其原创作品的艺术价值与独创性。

如今，李松霞身兼陕西书画研究院副院长等职，依旧每日伏案作画，指尖的炭粉染白了岁月，却磨不灭心中的艺术热火。面对数码技术的冲击，看着炭精画这一传统技艺日渐式微，李松霞毅然扛起传承重任，让长子随侍身旁，亲授九宫格定位、炭粉揉擦等核心技法。如今其子已能独立完成全流程创作，作品广获社会认可。目前相关非遗申报工作稳步推进，她守护这门民间技艺的决心从未动摇，只想让这门承载着民间记忆的传统技艺，在岁月流转中代代相传。

一笔一画绘万象，一生一念守丹青。从汝州田埂到西安画室，从谋生手艺到艺术创作，李松霞用半个多世纪的坚守，诠释了一位本土艺术家的责任与担当，也让我们看到了传统艺术在坚守与传承中焕发出的恒久魅力与时代光彩。（平顶山台 娄亚娜）