2020年，故宫600岁之际，《上新了·故宫》再度回归。持续推出有热度的文化节目，引领大众探索历史秘密，破解文化密码，毛嘉不断为观众带来文化盛宴。

毛嘉 华传文化首席内容官，春田影视CEO，《上新了·故宫》总导演。曾先后推出《年代秀》《非凡匠心》《我在颐和园等你》等文化综艺节目，连续三年获“中国传媒年度金牌制作人”

《上新了·故宫》第三季如约与观众见面。凭借前两季的超高人气，节目一播出便迎来同时段同类型综艺节目收视双网第一的开门红。总导演毛嘉并没因此松口气，“其实每季开播时都很紧张，对我来说，之前只是复习、冲刺，开播才是进考场，只有整季节目播完才算正式交卷。”

每个镜头都要精准

第三季仍然沿袭前两季的风格，由故宫新品开发员带领大家寻奇探宝，在千回百转中揭开故宫的神秘面纱。毛嘉解释：“既然是文化类节目，就要保持文化的延续性，让之前喜欢的人一看：不错，还是那个味儿！”

在毛嘉看来，在传承中加以迭代，文化才有生命力。节目做到第三季，亟待突破的是如何既保持原有的特点及精髓，又实现新的升级开发，满足观众诉求。“我们尝试将故宫典型的、未开放区域建筑和文物连接起来，力争给观众一个完整的文化输出。”

如果说第一季是对故宫的探索，第二季是对故宫的呈现，第三季则是对故宫的深耕。这一季，不仅有文物的展示，更有对历史的梳理。像故宫的钦安殿，除了藏有明清两朝的文物，还收纳了宋代宋徽宗的玉册。这样一枚“时空胶囊”说明“故宫不仅是明清两代的皇家建筑，还是典藏了我们整个民族历史文化的博物馆。”

故宫像一根打开的历史时间轴，平时人们看到的只是历史的一个剖面，当把所有的剖面联系起来，就还原了历史的脉络。“从这个意义上讲，第三季也是前两季的总结篇。”拍摄三年，毛嘉颇有感触，“每一季每一期甚至每一天发生了什么都历历在目，永远都在自我挑战，自我修复，自我更新。”

毛嘉不愿它是一个“快消品”，“要求每个镜头必须精准，回头再看仍值得品味。”比如摄制组用3D动画复原太和殿明朝原貌，整个镜头仅3秒钟。但为了这3秒钟，团队对每根梁柱的尺寸、每个窗花的结构做了精心考据，并反复比对内檐上的彩画图样，以求“无限接近历史真相。”镜头之外还有音乐，每季音乐都是专业音乐团队精心制作，“哪怕一个音效都要根据内容专门编配。”

但季播类节目有时间限制，不可能像影视作品一样长时间去打磨。为保证节目质量，没日没夜就成了常态。拍摄时毛嘉每天只能睡4个小时，但她仍感幸运，因为“能与故宫相伴纪念，是人生中最幸福的一段时光”。

毛嘉在节目中引入明星嘉宾，让观众用更年轻的方式看故宫

各种谜局中探寻谜底

在故宫拍片很特别，拍之前要提前踩点，之后又可能情况突变。一次拍角楼，毛嘉带着摄制组提前将镜头对好了夕阳的位置，没想到突然间狂风大作，飞沙走石，摄像机前一片模糊，不仅夕阳没了踪影，连现场收音都成了问题。那一刻毛嘉用“打仗”来形容，“还不能打乱仗。”摄像师快速用塑料袋罩住机器，她和核心导演紧急敲定几套应急方案……

“不可控因素太多了。”故宫内都是独一无二的宝贝，文物安全大于天，超级严格的安保让这场拍摄不能随时随地、随心随意。每个星期一，故宫闭馆，从早8点到晚5点是节目组的拍摄时间，“所有的安排都必须精确到分钟，每个镜头都没机会重拍，必须一步到位。”团队人员精简到最少，摄影师只能前进不能后退——谁知道后退时不小心会碰到什么呢。

这还不是最难的，最难的是如何使节目内容更贴近历史；如何将学术理论变成大众可接受的电视语言；如何利用电视技术还原历史画面……“总之挑战无处不在。”

拍故宫倦勤斋时毛嘉就被“困”住了。倦勤斋是乾隆花园最隐秘的角落，也是乾隆个人的私密空间。倦勤斋小巧精致，活动空间不大，令人惊奇的是此处却有一个精美的戏台。谁在这儿演？谁在这儿听？他为什么要建这样一个戏台？

乾隆爱听昆曲，但摄制组翻遍所有的史料，也没发现故宫有过戏曲演出的记载。也许当时等级制度森严，皇帝不便公开亮嗓，独自在此做把票友？“当然这只是我们的猜测，但作为文化节目，你不能将这种猜测直接向观众输出。”

如何在不误导观众的情况下表达这种可能性？节目组请来演员模拟表演，最后表现出“最有可能发生的几个场景”。但要重现乾隆登台的场景很难，“倦勤斋空间小，不能实地拍摄，以免破坏文物现状，只能做摄像空间采集，后期再通过动画合成。”

为此，毛嘉和团队在动画大棚干了整整一夜，每个细节都与实地素材反复比对，丝毫不敢偏差。工作结束已是第二天清晨，但合成的画面“不能再完美了”，每个人都很激动：“天啊，我们做到了！”后来节目上线，观众发出质疑：怎么能在文物密集的宫内拍摄呢？节目组赶紧解释：是后期动画合成的。就连参与表演的演员周一围也惊呼：“我真的在这儿演出了吗？”

故宫承载着厚重的历史，学中文的毛嘉为此狂补历史与考古学、建筑学研究资料，除了大量阅读，她还下载了各种音频，走路听，坐车听……就是想在纷繁的信息中剥离出有效的知识点。有时为了一个问题，她要和文物专家反复沟通，还要就专家提供的信息做延展性阅读。同一文物，除了故宫专家，还有社科院专家、档案馆专家……整个文博系统都有不同观点，“谜局太多，总在探究谜底。”但毛嘉喜欢这种“未知”的感觉，因为未知是求知的动力。

以年轻的角度看故宫

毛嘉在进入电视行业后不久，开始接触文化类节目。2011年，她首次以执行制片人和总导演的身份制作了文化综艺节目《年代秀》，不久又推出了以寻访中国瑰宝级文化与技艺为主题的《非凡匠心》。至今她都感谢这些经历带给她的基础积累，“否则我不会对故宫的历史古建那么了解，理解那么深刻。”

2018年，故宫博物院计划推出一档文化节目，为故宫即将到来的600岁庆生。因为《非凡匠心》的成功，毛嘉有幸获得了这个机会。拍摄之初她就定义了一个方向：以年轻的视角看故宫。“因为年轻人是传统文化的接力者，希望更多年轻人走近故宫、了解故宫，陪它一起过600岁生日。”

每期节目都设置了文创环节，“邀请大学生参与文创设计，以故宫文化为元素，契合当下审美，推出当下新潮的文创产品。”古老的文物因此“活”了起来，此时的故宫与年轻人之间不再只是单向输出，而是有了互动——故宫向年轻人输出传统文化，年轻人输出他们的理解和表达，历史与现在建起了一条时光通道。

600岁故宫因为有了青春的味道而活力四射。年轻人对故宫的热爱，毛嘉并不意外，“年轻人并非对传统文化无感，文化积淀也并不意味着故纸堆，只是需要选择一个合适的频率去对接他们的话语体系。”《上新了·故宫》用一种更年轻更广普的方式对传统文化进行挖掘，正是呼应了年轻人对传统文化的热情。

“前两期我们是邀请制，今年我们联手20所高校，采取的是PK制，各种新颖时尚的文创产品令人叫绝。”

节目持续发热发酵也让毛嘉成了媒体焦点，如何做好一档文化节目？毛嘉的回答不犹豫：“责任感最重要！你必须对作品的每句话负责，每个细节都要经得起推敲，每个画面都要经得起时间的检验，而不是仅凭自己的理解和喜好推出一家之言。”

《上新了·故宫》正在热播，毛嘉的“考试”也在继续。毛嘉说，故宫是一座挖掘不尽的宝藏，即使“考试”结束，她也会源源不断推出相关的文化类题材节目。因为“用电视节目的形式记录和表达今天的我们对历史文化的理解，这是值得花很长时间坚持去做的事”。